Reflejos de un Sueño

Invádeme y
                        estreméceme
quebranta
                        el espejo
sombra maldita
sin piedad
                        profana
mi serenidad
                        no me dejes
                                                e s c a p a r
En la más fría hora
                                        de la más silenciosa noche
ataca
                                        mis desvelos
               déjame
                                        c
                                           a
                                              e
                                                  r
en la profundidad
                                        de tu velo
Cumple
                                        mis deseos
                                        yo me entrego
a ti
atrápame
                                     en sueños
y no me dejes

La Política en la Literatura Española

En 1898, España sufre una guerra desatada por los Estados Unidos de América, que como sabemos este último país tiene y ha tenido esa tal vez maldita, o bendita costumbre para otros, de intervenir en las situaciones políticas y sociales de otros países, sin embargo los resultados o consecuencias de estos actos nunca son satisfactorios para el pueblo, sino mas bien para aquellos que se encuentran en la cima más alta del poder, los políticos que controlan e inicias guerras para obtener riquezas de otros países.

Durante esta época, un conjunto de poetas se dedicaron a observar las consecuencias que su pueblo estaba sufriendo, y como ellos eran parte de el, dejaron atrás ese individualismo en el que todos los escritores estaban inmersos, y comenzaron a preocuparse por su sociedad y aquellos problemas que la atacaban, entonces de ahí surgió la Generación del 98, que tenían como propósito el representar lo que en ese momento estaba sucediendo en su país, reflejando el realismo, y olvidándose del romanticismo.

El Afán de Poder

El título dice mucho. Todo aquel que desea poder, sabe que la forma más rápida de obtenerlo es introduciéndose en el ámbito político, aunque actualmente quienes ejercen un fuerte poder son aquellos del lado contrario, y no me refiero a algún pueblo anarquista, sino a los grupos de narcotraficantes que abundan en nuestro país. Pero bueno, esa es otra historia, ya veremos en unas décadas más aquellos textos literarios que describan como es la situación actual en México, bueno, eso espero. Ubicándome en España, exactamente en 1898 durante la Guerra Hispano-Estadounidense, algunos poetas de la época se vieron afectados por las consecuencias de tal acto, y por lo tanto fueron dejando atrás el individualismo en el que vivían otros escritores, y comenzaron a preocupar por lo que sucedía en su país y a su gente.

Una escena así se muestra en “El Afán de Poder”, por Azorín, quien describe en su poema la razón por la que hay individuos que deslumbrados por un camino fácil y lleno de poder, corrompen su moral, actuando en contra de lo que deberían representar ante una sociedad.

“Sabed que algunos confunden el camino… ¿Confunden el camino? Eligen el atajo de un fulgor instantáneo y van entre las sombras camino de la tarde...”

Dice aquí que buscan el poder, pero se inundan tanto de este, que se pierde y eligen aquello que solo los beneficia a si mismos, y que perjudica a los otros. Ellos comienzan creyendo que la política es el camino que deben tomar para hacer el bien uniforme a todos, pero al final, todos terminan igual de perdidos que los que ya lo estaban.

Poema a la Guerra

Este es un poema en el cual el autor, Antonio Machado, representa una escena muy común en épocas de guerra, donde los protagonistas de la triste historia son las madres e hijos que sin culpa, sufren las consecuencias de estos conflictos políticos.

“Madre, ¿el pájaro amarillo? ¡las mariposas negras y moradas!”

Esas palabras de un niño enfermo de hambre y tristeza de vivir día a día en esa situación de su país.

“-Duerme, hijo mío. -Y la manita oprime la madre, junto al lecho-. ¡Oh flor de fuego!…”

Y ahora el papel de una madre, desesperada tal vez más que su hijo, deseando un final para ese dolor, un corto final silencioso, que tal vez para su hijo se compare con la noche, pero ella sabe que ni la noche es tranquila o segura para los dos.

La Oración del Ateo

Este es un poema de Miguel de Unamuno, otro más de la Generación del 98, en el cual se plasma la realidad de un individuo cansado de pedirle todo a la nada. Exhausto de la vasta idea de un Dios, que todo lo ve y todo lo oye; que todo lo da y todo lo perdona, sin embargo ni se ve lo que da, ni se siente su perdón, pues son más los sufrimientos que se ven en el mundo en que vivió.

“Oye mi ruego Tú, Dios que no existes, y en tu nada recoge estas mis quejas...”

En esta frase se lee el cinismo con el que se dirige a ese Dios que no existe, pero que todos le ruegan, se burla de su existencia y afirma su postura diciendo que sus quejas son inútiles ya que ese Dios no existe.

“Sufro yo a tu costa, Dios no existente, pues si Tú existieras existiría yo también de veras.”

El se ve afectado por los otros, debido a su falta de credibilidad en ese Dios, el sabe que es nada en este mundo, pero también sabe que ese Dios no existe, que es solo una idea creada para controlar a la sociedad, y que por no ser un creyente, sufre.

Sonata Arctica: Flag In The Ground

De Finlandia tenían que ser. ¿Tricky Beans, Tricky Means o Sonata Arctica? Sinceramente me quedo con el último, y me da gusto haberlos conocido con ese nombre, ya que si no hubiese sido por el nombre, nunca antes los habría escuchado.

Wolf & Raven, San Sebastian y Wildfire fueron los primeros títulos que me gustaron de ésta banda, y curiosamente, son canciones que me traen no muy buenos recuerdos. ¿Por qué siempre relaciono alguna canción con situaciones desagradables? ... ¡Quién sabe!, pero es común en mi, tal vez todos lo hagan... Bueno, estoy desvirtuando... ¿Que decía? ... ¡Ah, si! Esas fueron las primeras canciones que escuche de ellos, de hecho fue de las primeras bandas de Power Metal que escuche (no pienso desglosar todo el bosque de géneros de Metal que existen, ya se que no es una banda de Power Metal puro) y que he seguido escuchando desde entonces. Sin embargo, también desde ese tiempo me percate de la pobre videografía de Sonata, y eso para mi son puntos menos en una banda tan no auténtica, como me han parecido a mi, pero eso no me hizo dejarlos de oir, y hasta hoy siguen en mi lista de reproducción y hasta en mi iPod... Solo que, hace poco vi un "behind the scenes" de Sonata Arctica, ya que estoy suscrita en YouTube al canal de la productora discográfica de dicho grupo... Bueno, cuando vi el video, éste me gusto e hizo que esperara con ansias el video final de tal canción... Pero... vaya sorpresa... que desagradable es saber que ya son como los spots publicitarios de algún producto nuevo, caro y que no sirve para nada. En el primer video solo mostraban las mejores escenas, la mejor parte musical... y lo demás era Tony Kakko hablando del video y la experiencia al grabarlo... "Bla bla bla" ...

En fin, no pierdo nada con publicarlo...

Por cierto, me quedo con "Wolf & Raven" como la mejor canción con video de la banda.

Filosofía Literaria: La Crisis de la Razón

Cada escritor, cada ensayista, crítico o cuentista es guiado por sus sentimientos que nacen de su hábitat hasta su corazón para realizar sus hazañas como literatos, pero también se basan en su sentido filosófico, en su forma de percibir la realidad o darle significado a sus sueños para plasmar en hojas o libros su arte.

Edgar Allan Poe, fue un escritor romántico estadounidense, quien en el cuento “Corazón Delator” plasma como su filosofía el racionalismo. Esta obra describe como un hombre esquizofrénico y paranoico se ensaña con matar a una persona, sin embargo no desea matarlo sin alguna razón, el en sus pensamientos de locura encuentra el motivo por el cual debería estar muerto aquel hombre… un ojo de mirada tan profunda que lo intimidaba cada vez que su dueño se fijaba en el. El protagonista de la historia, dice no estar loco, justificándose con su forma cautelosa de actuar, tal y como alguien cuerdo reaccionaría en una situación de peligro emocional, ésta persona cuyo nombre se desconoce, es una combinación de impulsos precavidos y pensamientos paranoicos que lo conllevan a realizar su cometido después de un tiempo de haberlo visto pasear en sus sueños y en sus horas de divagación. Continuando con previsión actúa como se debe ser después de haber hecho tal acto, y esconde el cuerpo desperdigándolo por el suelo de su casa, pero al percatarse de la presencia de la policía, comienza a intranquilizarse y cuando es momento de enfrentarlos, los convence de que no sucedía nada grave, sin embargo demasiado control sobre sus emociones, lo hizo invitarlos indirectamente a una charla en la misma recámara de aquel viejo hombre que asesinó. Entonces sentimientos de culpa inundan su mente, y aquella barrera de control se va desvaneciendo conforme el tiempo transcurre en su reloj… el cual pudo haber confundido con las palpitaciones del corazón de ese hombre de ojo de buitre. Su conciencia lo delata, y termina con su culpa al confesar a los policías el crimen que había cometido.

Charles Baudelaire, fue un poeta y crítico francés dominado por el nihilismo en todas sus obras. Sus poemas describen fría y claramente la realidad percibida por el autor. En “El Muerto Alegre” describe el cinismo de un muerto que acepta su condición sin titubeo alguno, que está en contra de las tradiciones y los miedos que a la muerte los humanos le han construido.

“Yo odio los testamentos y yo odio las tumbas; antes que implorar una lágrima del mundo viviente, preferiría invitar a los cuervos a sangrar todas las puntas de mi osamenta inmunda.”

¿Quién odia los testamentos sabiendo que es un medio legal por el cual dejar nuestros bienes materiales? Estando en vida, todos nos aferramos a aquello que tenemos, aquellos que ganamos trabajando, aquello que nos regalaron… todos esos recuerdos materiales han sido parte de alguna preocupación alguna vez. En algún momento de nuestras vidas nos preguntamos ¿que pasará con mi casa, mi dinero, mis libros, mis fotografías y todo aquello que hemos comprado, creado o recibido, el día que yo deje de existir?

“A través de mi ruina pasad sin remordimientos, y decidme si hay aún alguna tortura para este viejo cuerpo sin alma ¡y muerto entre los muertos!”

Sabemos que entre algunas tradiciones está la de visitar las tumbas de aquellos seres queridos que ya han muerto. Vamos, les lloramos y en algunas ocasiones les reclamamos o hasta hablamos con ellos. Sin embargo, aunque para muchos es algo común y que alguna vez hemos hecho, desde el punto de vista nihilista, es algo estúpido y sin razón lógica. En ésta cuestión estoy totalmente de acuerdo con Charles “apellido raro”.

Por último, André Breton. Este fue un poeta y crítico francés, que mediante sus poemas materializó sus ideas vitalistas. En “La Muerte Rosa” se describen escenas de cómo es el después de la muerte. Se escriben ideas color rosa que se nos han transmitido con el fin de aceptar la muerte, y esperarla con tranquilidad y resignación, también para verla como un acto divino, que sin dudar debemos entregarnos a el. En algunas frases se describe como es el inicio de la muerte, su tiempo y el breve camino que hay que recorrer para llegar al final de la eternidad.

“Es la velada única tras la cual sentirás subir por tus cabellos el sol blanco y negro”

“Pero el miedo ya no existirá más y los cristales del cielo y del mar volarán por el viento con más fuerza que nosotros”

“Llegarás sola a esta playa perdida donde una estrella descenderá sobre tus equipajes de arena”